上一篇分析了影視劇人物配音貼近的缺點，這一篇小編重點講解巍峨了提高作品質量，如何提高人物配音的貼近性，做到影視人物配音的貼近性需要內外部技巧結合，從理解到實踐一環一環地做到影視人物語言配音的貼近性最大化。

上一篇分析了影視劇人物配音貼近的缺點，這一篇小編重點講解巍峨了提高作品質量，如何提高人物配音的貼近性，做到影視人物配音的貼近性需要內外部技巧結合，從理解到實踐一環一環地做到影視人物語言配音的貼近性最大化。

分析人物特點，貼近劇中人物角色的音色

如果說一個影視劇的劇本是一度創作，而演員的表演是二度創作的話，配音演員對于聲音的詮釋則屬于第三度創作。在配音演員的創作過程中，首要考慮的便是人物特點貼近劇中人物角色的音色。我們試比較一下金庸武俠名著《射雕英雄傳》的 83 經典版以及張紀中版的《射雕英雄傳》，其中，作為主要人物黃蓉的扮演者以及配音演員，在 83 版中做到了極致。首分析人物的特點，金庸曾說，黃蓉這個角色突出了一個“俏”字，“俏”是黃蓉的人物特點。在 83 版中，廖靜妮為黃蓉這個角色配音，聲音俏麗、活潑可愛帶有一點鬼機靈，在翁美玲飾演角色惟妙惟肖的基礎上，配音演員以無可比擬的語言功底將黃蓉這個角色經過第三度創作提升到了更高的層次，為整部劇成為經典作出了巨大貢獻。而張紀中版的《射雕英雄傳》自拍攝起便受到不少非議，撇開劇本以及演員的表演不談，將黃蓉的配音與 83 版作對比，我們可以看到，周迅的音色較粗，對于黃蓉的人物特點把握不夠，即使演員的表演到位，配以粗啞的嗓音，人物的特點頓時減去三分。所以，聲音是配音演員的靈魂，配音音色是影視劇的重要基礎，只有對影視人物進行把握，突出人 物的音色，才能將人物配音詮釋得更加到位。

分析人物性格，貼近劇中人物性格氣質

但凡經典的影視劇，其制作特別是配音無一例外均是考慮到人物性格與氣質。在譯制片大行其道時， 童自榮為《佐羅》等電影配音，主要考慮到主角均是英俊狹義、具有正義感的性，而童自榮的聲音較為清澈，華麗無比，將這樣的聲音配以主要人物，觀眾無跳躍感。而我們看《無間道》中為劉德華與梁朝偉配音的演員葉清與張藝，從人物把握來講，張藝的聲音將一位臥底警察的智慧與迷茫演繹得非常到位，而葉清將一位從為黑道臥底的警察的迷茫與掙扎詮釋得較為成功，二者在天臺上的對白即使不看畫面，僅聽聲音便可以奉為經典。我們再看鄭曉龍導演指導的《甄嬛傳》，孫儷飾演的甄嬛華麗雍容，將皇家氣派演繹得淋漓盡致，人物從剛進宮的清純，轉為后期宮斗的狠辣，人物一點點鋪陳開來。而季冠霖為人物的配音拿捏地也恰到好處，劇情一開始，聲音較為年輕、亮麗，而到后來，聲音較為低沉、厚重，特別是甄嬛痛失愛子的橋段，則是將聲淚俱下、痛心疾首的心情演繹到極致。

分析劇本內容，貼近劇中人物心理節奏

劇本是影視劇的靈魂，演員的表演、配音演員的再創作，都需要對劇本內容進行分析，并貼近劇中人物的心理節奏。同樣一個人物，在不同境遇中所表現出的情緒也就多種多樣，而聲音是對觀眾最直觀的感受。如王扶林指導的 1994 版的央視《三國演義》中，為陳宮配音的李建義，在“捉放曹”中，陳宮的言辭慷慨激昂，充滿著對改變現實社會的希望與憧憬，對于與曹操一起創業充滿希冀；在呂伯奢家中見曹操殺死全家人，聲音則是充滿了憤怒與慨嘆。而在小沛之戰中，與呂布獻計獻策，突出的聲音表象是足智多謀；而在白門樓行將赴死時，聲音也較為低沉、凄涼，充滿了英雄末路的悲情。

以上便是小編為你帶來的部分如何提高影視劇人物配音質量的分析，后面將會為大家帶來更加完整的內容分析，請繼續關注閃電配音平臺！有配音需求或者對配音感興趣的伙伴都可以登錄閃電配音平臺進行咨詢！

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