由于音譯的不同，哈姆雷特有時候也會變成哈姆萊特，不管怎么叫，其實這都指的是同一個人。《哈姆雷特》是莎士比亞的一部著名悲劇創作，深受廣大群眾們的喜愛。特別是里面那一句：“生存還是死亡？這是個問題。”更是為群眾所廣泛熟知，今天我們就來聊一聊有關哈姆萊特經典獨白配音臺詞。對此感興趣的朋友走過路過不要錯過，一起加入我們的討論中來吧。

由于音譯的不同，哈姆雷特有時候也會變成哈姆萊特，不管怎么叫，其實這都指的是同一個人。《哈姆雷特》是莎士比亞的一部著名悲劇創作，深受廣大群眾們的喜愛。特別是里面那一句：“生存還是死亡？這是個問題。”更是為群眾所廣泛熟知，今天我們就來聊一聊有關哈姆萊特經典獨白配音臺詞。對此感興趣的朋友走過路過不要錯過，一起加入我們的討論中來吧。

一、哈姆雷特經典獨白配音

生存還是死亡？這是個問題。

究竟哪樣更高貴，去忍受那狂暴的命運無情的摧殘 還是挺身去反抗那無邊的煩惱，把它掃一個干凈。

去死，去睡就結束了，如果睡眠能結束我們心靈的創傷和肉體所承受的千百種痛苦，那真是生存求之不得的天大的好事。去死，去睡。 

去睡，也許會做夢！

唉，這就麻煩了，即使擺脫了這塵世 可在這死的睡眠里又會做些什么夢呢？真得想一想，就這點顧慮使人受著終身的折磨，

誰甘心忍受那鞭打和嘲弄，受人壓迫，受盡侮蔑和輕視，忍受那失戀的痛苦，法庭的拖延，衙門的橫征暴斂，默默無聞的勞碌卻只換來多少凌辱。但他自己只要用把尖刀就能解脫了。

誰也不甘心，呻吟、流汗拖著這殘生，可是對死后又感覺到恐懼，又從來沒有任何人從死亡的國土里回來，因此動搖了，寧愿忍受著目前的苦難 而不愿投奔向另一種苦難。

顧慮就使我們都變成了懦夫，使得那果斷的本色蒙上了一層思慮的慘白的容顏，本來可以做出偉大的事業，由于思慮就化為烏有了，喪失了行動的能力。

二、哈姆萊特經典獨白（生存還是毀滅）賞析

這段獨白是哈姆雷特王子發現母親和叔叔害死了自己的父親，并且兩人早有奸情之后的。此時的他痛苦、疑惑，對人生充滿懷疑，覺得人活著沒有意義，自殺更好，可又對死亡很恐懼，不知人死后會不會下地獄。所以在這段獨白里，他非常猶豫，思考著是該“生存還是毀滅”。

在《哈姆雷特》一劇中，哈姆雷特對命運的態度幾經變化，甚至看似前后矛盾。哈姆雷特起初認為，命運變幻無常，既不揚善，也不懲惡，反給高貴之人帶來災禍。他像馬基雅維利那樣，咒罵命運為“娼妓”，并在一次獨白中表示要挺身反抗“命運的暴虐”。

但在經歷一次“突變“之后，哈姆雷特轉而完全信靠天意。鑒于哈姆雷特最初對命運的強烈不滿和憤怒，這種突變不能不讓人感到驚奇。

通過展現哈姆雷特的兩種命運觀，莎士比亞不僅否定了對待命運的兩種極端看法，而且顯示了正確對待命運的恰當態度：人的不幸，不是歸咎于任何外在偶然性，而應歸因于個人的天性和選擇。

在劇中，哈姆雷特同時扮演著諸多角色，他顯得同時是一名哲人、復仇者和戲劇家。然而，遭遇變故后的哈姆雷特先是沒能節制自己的悲憤，接著一再抱怨命運不公。這對身為丹麥王子的哈姆雷特而言，是個大問題。哈姆雷特對命運的看法暴露出他的缺陷。

三、哈姆雷特寫作手法

《哈姆雷特》是莎士比亞的悲劇代表作，在創作特點上具有現實主義和浪漫主義兩重性。《哈姆雷特》取材于丹麥歷史，勾勒出一幅矛盾重重，內外交困的國家現實，通過歷史場景與人物的描繪，顯示出當時的英國社會現實。作者在運用現實主義手法的同時，也融匯進了浪漫主義因素，使作品的內容和形式更為和諧。作者的筆觸，深入到人物靈魂的底部，通過巧妙的對白，透視出人物復雜深邃的感情世界。另外，通過想象構成的一幕幕奇特怪異的場景，如半夜城樓鬼魂的顯現，''戲中戲"的巧置機關，荒蕪墓地中的戲謔與格斗等等，更是引人注目，動人心弦，充滿浪漫詭異的色調。莎士比亞悲劇之所以具有巨大而迷人的魅力，其根源就在這里。 《哈姆雷特》在人物塑造上通過內心矛盾沖突的描寫來揭示人物開拓的深度，構成內與外雙重矛盾沖突；巧妙的運用內心獨白這一藝術手段，把隱藏在人物內心的思想、情感和欲望等多層次的展現出來，既刻畫 了人物性格，又推動了劇情的發展；在情節結構上表現出生動性與豐富性的特點。情節一般都是多層次多線索的，兩條或兩條以上的情節線索，或平行發展或交錯推廣，產生了強烈的戲劇效果。

《哈姆雷特》能成為經典不僅僅是因為它的戲劇性，小編認為最主要的原因之一是因為它通過里面的任務來映射人們的內心，哈姆雷特對自己的發問，其實也是人們對自己的發問，是我們在探求人生時，不得不面對的問題。總之，經典之所以能成為經典，是因為它能表達人們內心深處想表達的東西。

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