或許在大多數人眼中，黑色是最黑暗、最單調的顏色，而在長笛演奏家Joce Mienniel眼中，黑色卻是比其他顏色更加明亮的顏色。

或許在大多數人眼中，黑色是最黑暗、最單調的顏色，而在長笛演奏家Joce Mienniel眼中，黑色卻是比其他顏色更加明亮的顏色。他將這樣的理念應用到專輯《TILT》之中，在他看來，這張專輯中的音樂就如同是對于黑色的多重探索，并通過這樣的探索將其變成萬花筒般絢爛多彩的藝術品。

Maybe most of people think that black is the most dark and humdrum color in the world, but in Joce Mienniel's mind, black a greater brightness than in any other color. He put such concept into the album TILT and he believes the music's explorations of the various shades of black open his art to a kaleidoscope quality of the TILT project.

關于Joce Mienniel對待黑色的看法，源自于蓬皮杜藝術中心舉辦的一次展覽，其中展出了法國著名畫家Pierre Soulages的一些作品。Pierre Soulages被稱作是“黑色的畫家”，他認為，當光線反射到黑色上時會發生一些轉變。他將光線也視為是自我藝術創作的一個材料，Pierre Soulages在畫作的黑色表明添加了一些經過處理的條紋圖案令畫作可以反射光線，這使得黑色從黑暗之中突顯出來并變得更加明亮，成為一種閃閃發光的顏色。

The idea towards black of Joce Mienniel is inpired by an exhibition held by Centre Georges Pompidou in 2010. It exhibited some art pieces of the French famous painter Pierre Soulages. Pierre Soulages is referred to the painter of black and he thinks when light is reflected on black, it transforms and transmute it. He sees light as a work material and striations of the black surface of his paintings enable him to reflect light, allowing the black to come out of darkness and into brightness, thus becoming a luminous color. 

Pierre Soulages與他的畫作《Outrenoir》（超越黑色）

而另一個給予專輯《TILT》啟發的靈感來自于著名作家Cormac McCarthy的小說《長路》。Joce Mienniel選擇用這部小說中的一句話來代表這張專輯：他從深夜中醒來，發現黑暗遮蓋了萬物，難以穿透。那黑暗甚至會刺傷你的耳朵。（The blackness he woke to on those nights was sightless and impenetrable. A blackness to hurt your ears with listening.）而閱讀過這本小說的人們，一定能從《TILT》這張專輯中獲得共鳴：世界末日之時，文明沉睡，大都會被永久性的毀滅并埋葬了起來。

Another inspiration of the album TILM is from the famous writer Cormac McCarthy's noval The Road. Joce Mienniel extracts a quote from the novel to represent this album: The blackness he woke to on those nights was slightless and impenetrable. A blackness to hurt your ears with listening. 

        Cormac McCarthy的小說《長路》（The Road）

在這張專輯中，TILT試圖來傳達城市聲音的質感。樂曲被分成了三個部分：開場曲，三部組曲（城市之聲、遠離海岸的霓虹都市、城市之下的花朵）以及結束曲。我們仿佛聞到了城市空氣中不同金屬物質、化學元素甚至土地的味道；我們仿佛穿過了那些令人厭惡的街區，體會到鞋底被道路上炙熱的瀝青所黏住的感覺。專輯《TILT》中的音色和質感圖通電影鏡頭一般，將你拽入到它所描述的城市之中。

TILT trys to convey the texture of the city sound with the record. It consists of an opening, three suits (Le son des villes, Neon Metropolis Offshore and A Flower from the City Beneath) and the epilogue. We breath atmospheres of metel, chemical and telluric; we across bad neiborhoods—the soles sticking on the hot asphalt. The timbre and texture of this record just like the cinematography and drag you into the city it describes.

Joce Mienniel這樣描述《TILT》這張專輯：“這張專輯中音樂的節奏都很慢，就如同心跳的節奏一般。它是一種很前衛的音樂，帶給人們一種看電影般的享受。有時會偏搖滾樂一些，有時又會偏極簡風格一些，這樣的音樂會給聽眾留下一些想象的空間。”而聆聽這幢專輯就好像是體驗一段音樂旅程，隨著那令人窒息的節奏穿越多不同的城市，感受城市中空曠的寧靜。

Joce Mienniel presents the album as 'a very slow music, close to heartbeat. It is a progressive music, exploring cinematographic terrains. Sometimes more rock, sometimes more minimalist. It is above all a music that leaves room for imagination.' Listen to the music of TILT is to embark on a musical journey, arcossing cities with breathtaking rhythms and large expanse of calm.

這張專輯的主題與城市有關，樂隊中的成員運用手中的樂器來呈現出有關城市的質感。例如在《城市之聲》（Le son des Villes）這部組曲中，Vincent Lafont所彈奏的電氣鋼琴創造出那種鞋底被烤熱的瀝青所黏住的氛圍，以此來體現“鋰”的特質（《城市之聲組曲第二首為《鋰》）；而在《城市之下的花朵》（A Flower from the City Beneath）這部組曲中，吉他手Guillaume Magne通過精湛的演奏技藝，將《橙色流星》（Orange Meteor）抽象般的碎片感體現了出來；鼓手Sebastien Brun則通過強勁有力的鼓聲將城市的感覺同城市的輪廓鏈接了起來，使音樂中的“城市感”更具象化。

The theme of this album is related to the city and members in the band use their instruments to present the texture of the city. For example, in the suit Le son des Villes, Vincent Lafont plays Fender Rhodes to create the torried ambient of his tarmac that heats and sticks to the soles, when walking in an atmosphere saturated with 'Lithium'; guitarist Guillaume Magne use his techniques to illustrate the more abstract fragments of Orange Meteor from the suit A Flower from the City Beneath; the heavy drumming of drummer Sebastien Brun connects the urban sense marries the contours of the cities.

TILT希望這張專輯能夠讓聽眾們感受到關于黑色不同的一面，用心傾聽，并沉浸其中，從而發現“黑色”是一種不同尋常的力量。而這正如TILT的音樂一般，擁有著無限的可能性，在經過一定的探索之后，會展現出比其他顏色更明亮的亮度。

The band TILT hopes the record could gives a different way of feeling blackness, to listen to it, to immerse itself in it, which will find that black is a singular force. It is just like TILT's music that reveals an infinity of details to the point of uncovering greater brightness than in any other colors.

“閃電配音”是內容與媒體首選的配音服務商，平臺可實現7*24小時在線、最快15分鐘實現千字配音且達到FM音質標準的實際要求，每百字僅需2-10元，通過產品驅動滿足了對時效性要求高的自媒體等行業，實現了配音行業生產方式的變革。現階段，平臺已簽約主播1萬多名，平均每天有2千~3千筆訂單，已服務累計服務客戶超過3000家。行業覆蓋新聞媒體、自媒體、知識付費、短視頻、出版社有聲書業務等；包括故宮、知識分子、見字如面、吳曉波頻道、極客公園；磨鐵、郵電出版社、喜馬拉雅等。

該內容為非商業目的的轉載分享，不代表本站觀點，本文版權屬其著作權人所有。若侵犯了您的正當權益，請立即聯系我們刪除。