配音是一種幕后創作性工作。配音演員需要用自己的聲音，在銀屏背后將臺詞轉換成語言信息傳遞，同時幕后的聲音傳遞還必須與銀幕中的角色動作、表情、五官等相匹配、合拍，使最終銀幕中的角色特征鮮明、個性鮮活，臺前幕后融合為一，是塑造角色、表達情感、推演劇情的重要途徑。 配音的類別很多，其中以影視劇配音與動畫配音?最為常見，兩者是相似的，但因其真實與虛擬的表現形式不同，各自又有著不同的特色。就配音這一塊來看，兩者亦是既有共性，也有區別。

配音是一種幕后創作性工作。配音演員需要用自己的聲音，在銀屏背后將臺詞轉換成語言信息傳遞，同時幕后的聲音傳遞還必須與銀幕中的角色動作、表情、五官等相匹配、合拍，使最終銀幕中的角色特征鮮明、個性鮮活，臺前幕后融合為一，是塑造角色、表達情感、推演劇情的重要途徑。

配音的類別很多，其中以影視劇配音與動畫配音最為常見，兩者是相似的，但因其真實與虛擬的表現形式不同，各自又有著不同的特色。就配音這一塊來看，兩者亦是既有共性，也有區別。

一、影視劇配音與動畫配音的共性

(一）聲畫結合，聲音與畫面高度統一

配音講求匹配、合拍、真實、可信。配上的聲音內容必須與鏡頭畫面中角色的一言一語相匹配，保持幕后聲音與臺前畫面的高度統一，令觀眾能夠直觀地、順理成章地相信畫面與聲音出自“同”一個人而非“張冠李戴”。這一點，就配音的專業性來看，無論是影視劇配音，還是動畫片配音，兩者皆是需要將此點把控到位的。

(二）臺前幕后，演繹的特性貫穿始終

配音講求聲音貼畫面，除了咬字口型上匹配、合拍，還得令觀眾絕對地認同角色，即相信角色在劇情發展中的某種處境、面部表情、動作肢體幅度在聲音的配合下，是真實、可信的。這一點相較于前面提到的咬字口型來說要求更高。要達到這樣的效果，僅僅依靠畫面中的角色表演是不夠的，需要“雙管齊下”。

二、影視劇配音與動畫配音的區別

(一）創作依據的區別

影視配音與動畫配音皆屬于創造性工作，但兩者的創作依據有著本質的區別。

影視劇的配音的本質是在后期階段對角色的聲音言語進行再合成。究其原因，一般由于幾種情況:一是演員自身臺詞功底較為薄弱，導致現場NG過多;二是演員自身的聲音條件不佳，無法體現完美立體的角色形象;三是外來引進的譯制片需要用標準的普通話國語進行配音。

其次，影視劇配音是標準的畫面配音，依照已有的、真人演員自身原創演繹出的畫面進行配音，畫面范圍包括人物的性格、動作肢體的幅度、情緒控制的多少，這些因素決定了配音時的起伏等。

動畫片本身具有虛擬特性，角色皆是虛擬人物，動畫片的配音是由配音演員是根據臺詞，結合最初的文字性的劇本、分鏡、人設造型、動作設計，以一種虛擬的視覺形象為依據，通過自身對作品、對角色的深入理解，運用自己的聲音貼合動畫人物、展現活生生的人一樣的動畫角色個性。

好啦，小編今天講述的“影視劇配音與動畫配音的共性和區別”的內容到這里就告一段落了，配音對于各行各業，各個領域想要栩栩如生的展現動聽的聲音其實都有著非常大的作用，感興趣，或者有需要的朋友們可以關注閃電配音了解詳情哦！

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